Diretor Valery Fokin: biografia, filmografia e curiosidades

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Última modificação: 2024-02-12 12:01

Nenhum verdadeiro conhecedor de cinema conhece o diretor, ator e professor soviético e russo Valery Vladimirovich Fokin. A biografia, a vida pessoal e a atividade criativa dessa pessoa maravilhosa serão apresentadas à sua atenção no artigo. Então vamos começar.

Valery Vladimirovich Fokin: informações biográficas

• Data de nascimento – 1946-02-28
• Local de nascimento - Moscou, região de Moscou, URSS.
• Trabalhou no Teatro Sovremennik (1970-1985), no Teatro Yermolova em Moscou (1985-1991), desde 1991 - diretor artístico do Instituto Central de Teatro, desde 2003 - diretor artístico do Teatro Alexandrinsky.
• De 1975-1979 - trabalhou como professor no GITIS.
• Ensina em uma escola de teatro na Polônia (de 1993 a 1994) e em teatros no Japão, ministra master classes em todo o mundo: na Espanha, Suécia, Bulgária.
• Membro da Sede do Povo.
• Confidente do candidato presidencial V. V. Putin (2012).
• Apoiou a anexação da Crimeia ao território da Federação Russa em 2014.

Infância e adolescência

Valery era um cara muito talentoso desde a infância, desenhava bem, estudava em uma escola de arte, planejava se tornar um artista famoso e conectar sua vida futura com a arte. Talvez seja por isso que ele se sentiu atraído pelo teatro.

Entrou na Escola de Arte de Moscou em memória de 1905. Após a formatura, ele começou a trabalhar como cenógrafo. Projetando produções teatrais no Palácio da Cultura Zuev, ele perseguiu seu sonho. Em 1970 ele se formou na escola de teatro em homenagem a B. V. Shchukin. As apresentações para o trabalho de diploma foram realizadas em francês. Mesmo em seus anos de estudante, ele conseguiu encenar suas 3 primeiras apresentações, que foram um enorme sucesso. Por exemplo, a peça "Esposa e marido de outra pessoa debaixo da cama" é uma interpretação maravilhosa de Dostoiévski.

Valery Fokin: filmografia

A lista de filmes do nosso herói é bastante impressionante, já que as obras dirigidas por Fokine começaram a aparecer desde 1974. A primeira foi uma produção de Dombey and Son. De 1976 a 1980, mais 4 performances foram lançadas nas telas de TV: “Ivan Fedorovich Shponka e sua tia”, “Entre o Céu e a Terra”, “Primo Pons”, “Deficit on Mazaev”. Em 1982 - a história melodramática "Trânsito", em 1992 - o drama "Quem Tem Medo de Virginia Woolf?", em 1996 - novamente um drama, mas "Os Karamazovs e o Inferno", em 1999 - um documentário de 40 minutos "Mistérios de o Inspetor", em 2002 - a dramática história "Transformação". Das obras mais recentes da filmografia do diretor Valery Fokin, vale destacar: as dramáticas "Memórias do Futuro", 2014, e "O Sobretudo" - 2004,comédia trágica "NN Hotel Room" - 2003.

Família

A vida pessoal do diretor Valery Fokin não está em exibição pública. Sabe-se que ele é divorciado, tem dois filhos: Fokin Orest Valerievich e Fokin Kirill Valerievich. A ex-esposa Ekaterina Fokina está casada pela segunda vez.

Prêmios

Valery Vladimirovich ao longo dos anos de trabalho no teatro e no cinema tem muitos prêmios e títulos honoríficos, entre eles Artista do Povo da Federação Russa, Polônia, RSFSR, Laureado do Prêmio Estadual Stanislavsky, prêmios no campo da literatura e artes para 2000, 2003, 2017, recebeu a Ordem de Mérito da Pátria do quarto, terceiro e segundo graus, diplomas do prefeito de Moscou, e esta não é a lista completa.

Fatos interessantes

Depois de se formar na escola de teatro, dedicou mais de 15 anos de sua vida ao Teatro Sovremennik. Todos os anos ele encenava pelo menos uma apresentação em seu teatro e em outros palcos teatrais em Moscou.

Os críticos o chamaram de versátil, fragmentário, até sem estilo, porque todas as performances eram tão diferentes e não parecidas umas com as outras que simplesmente desafiavam o bom senso. Ele encenou uma peça profunda e triste sobre amor, separação e morte “Não separe seus entes queridos” em 1972; Performances baseadas nas obras de Dostoiévski (“E eu vou! E eu vou!” - 1976) alternam com O Inspetor-GeralGogol (1983) e a produção de Love and Doves (1982).

Fokine não tem um estilo, ele é multifacetado e único, por isso filmou no palco do teatro "Não atire em cisnes brancos" - sobre crueldade, maldade e sofrimento, "The Taste of Cherry", onde o riso e as lágrimas se misturam. A última apresentação no palco do Sovremennik sob sua direção foi lançada em 2004. Este é o "Casaco" da Gogol, que se tornou, de fato, um passo para a criação de um novo teatro pronto para a inovação.

"Fala!" com Fokin

Em 1985, o diretor Valery Fokin, cujos filmes rapidamente encontraram seu público, mudou-se para um novo palco - ele dirigiu o Teatro Yermolova e encenou a peça "Fala!", que foi o principal evento teatral da época. Foi mostrado em telerotação para que absolutamente todos pudessem vê-lo. A peça de A. M. Buravsky baseada nos ensaios de Ovechkin foi uma dublagem de eventos na URSS nos anos 50. Reuniões de comitês distritais, agricultores coletivos, a quem os gestores não se importam, mas têm seus próprios problemas e preocupações em suas mentes. E todos têm um objetivo - lutar pela verdade e honra. Fokin conseguiu atrair o espectador mesmo com um material tão simples.

Baluev ainda se lembra da produção, e como uma mulher georgiana foi simplesmente trazida para o salão com uma multidão de pessoas que queriam, embora, como ela acreditava, estivesse na fila de cosméticos. Como resultado, a porta também foi quebrada. Essa é a popularidade que Fokine trouxe ao teatro, e ele mesmo recebeu um prêmio por sua contribuição à arte e à literatura. Ele então dirigiu "Sports Scenes 1981", "Second Year of Freedom", "Invitation to the Execution" e "Possessed".

Fokincria CIM com suas próprias mãos

Desde 1986, Valery Vladimirovich presidiu a comissão sobre a herança criativa de Meyerhold. Em 1991, ele criou um novo teatro poderoso para desenvolver e apoiar a direção com base na experiência de Giorgio Strehler, que organizou um teatro combinado em Milão de muitas instituições independentes. A nova instituição reuniu os mais talentosos diretores, que, infelizmente, não se enquadravam no formato do Teatro Bolshoi. E desde 1999, a CIM é uma empresa estatal. Por atividades educacionais no campo do desenvolvimento e apoio ao legado de Meyerhold, Fokin recebeu um prêmio estadual. Em 2001, o CIM mudou-se para um novo prédio em Novoslobodskaya, onde até 2011 Valery Vladimirovich foi diretor e diretor artístico, e depois foi presidente do CIM.

A adaptação mística-ficcional de Gogol e seu "Dead Souls" traz a Valery Vladimirovich o "Golden Mask" e uma indicação de melhor diretor. O próprio Fokin disse que a ideia do espetáculo estava sendo preparada há muito tempo. Com qualquer produção de Gogol, o diretor tinha a sensação de que estava f altando alguma coisa, que havia alguns momentos indescritíveis, que o autor tinha uma linguagem diferente, não tão grosseira e padronizada. Por isso, foram escolhidos vários episódios de "Dead Souls", lidos de uma forma completamente nova. Essa produção faz você sentir o que os personagens viveram e pensaram, o que ouviram, que cheiros sentiram. Estas não são cenas padrão sobre a venda e compra de almas, mas uma visão moderna com leveza, peso e tangibilidade inerentes.

“Transformação” de acordo com Fokin

"Transformação" - o trabalho do autor em conjunto com AlexanderBakshi baseado em um romance de Franz Kafka trouxe 3 prêmios e foi indicado em 5 festivais (1995-1998, 2001). Segundo os criadores, trata-se de uma nova direção de busca teatral, cujo mote foram as palavras do próprio Kafka de que o teatro se fortalece quando consegue tornar real o irreal. Para esta performance, não apenas os melhores diretores, diretores, cinegrafistas, mas verdadeiros escultores de seu ofício foram reunidos.

Fokine e suas performances

Em 1996, nas duas capitais da Rússia - São Petersburgo e Moscou - o festival Valery Fokin. Três Performances no Manege” e “As Transformações de Valery Fokin”. Em seu trabalho, ele se concentra nos temas mais agudos e dolorosos de todo o país no passado e agora, analisa perfeitamente os personagens dos personagens, recria as imagens da época - não importa o clássico ou o moderno. Por isso, suas obras são de grande interesse no exterior, com apresentações nos EUA, Hungria, Polônia, Japão, Alemanha e França.

O Cadáver Vivo no Teatro Alexandrinsky

Desde 2003, Valery Vladimirovich é diretor artístico e diretor do Teatro Alexandrinsky em São Petersburgo. E imediatamente o diretor Valery Fokin começa a trabalhar ativamente, encenando O Inspetor do Governo, Seu Gogol e O Casamento de Gogol, filmando Dostoiévski com seu O Duplo e Liturgia ZERO (baseado no romance O Jogador), o clássico Hamlet de Shakespeare e O cadáver vivo de Tolstoi. Este último dá continuidade a uma série de reflexões de Fokin sobre a relação do indivíduo, inerente à tragédia e à decepção, com a realidade: cruel, sem alma e ganancioso,levando uma pessoa a deixar este mundo mortal.

Com sua atitude pessoal em relação aos personagens, o diretor Valery Fokin contagia todo o elenco, apelando ao raciocínio sobre a força e a fraqueza do povo russo. Afinal, ele mesmo argumentou que a civilização moderna, com suas descobertas e tecnologias científicas, também trouxe destruição, todo entretenimento ficou disponível, não havia tabu para nada. E só o teatro, com sua cultura, costumes e tradições, deveria dar o exemplo para a geração mais jovem e ensiná-la a viver da maneira certa.

"Today. 2016" - uma peça do filho de Cyril

No septuagésimo aniversário de Valery Vladimirovich - em 2016 - foi realizado o festival "Dez Performances de Valery Fokin", que mostrou todas as etapas de seu trabalho em São Petersburgo e as apresentou ao público. Terminou no aniversário do diretor - 28 de fevereiro - com a produção de “Today. 2016".

Esta performance é a história do filho de Cyril, habilmente filmada por seu pai com a ajuda das mais recentes tecnologias, sobre vidas alienígenas que salvam o mundo humano de si mesmas e da autodestruição. Gênero - política, detetive e ficção científica. A trama em si é baseada em uma civilização desconhecida que está observando as pessoas e quer acabar com o fratricídio. Eles querem destruir armas nucleares, trazer moralidade e pensamentos pacíficos às mentes das pessoas. Mas a humanidade não aspira a isso. O próprio Fokin afirma que encenou essa performance com prazer, mesmo que a ideia não fosse de seu filho. Ele sempre lê os roteiros de Kirill e desenha algo para suas produções.

DentroMaratona recebeu a apresentação do livro do diretor artístico "Conversas sobre o Teatro Nacional" e a produção de "Masquerade" em memória de Meyerhold.

Sobre o jovem Stalin (2017)

O diretor Valery Fokin, cuja biografia foi tema de nossa resenha, está trabalhando em uma produção sobre a juventude de Stalin. A primeira versão já foi preparada para os ensaios. O trabalho está em andamento em colaboração com A. Solomonov. Em janeiro de 2018, uma performance sobre Schweik está prevista para ser lançada. E em fevereiro já estão planejados os ensaios de uma peça sobre Stalin. O protagonista ali é jovem, ambicioso e aos poucos começa a pensar na liberdade através da revolução. A trama em si é focada no que levou um jovem tão jovem a se tornar a pessoa mais influente, como sua visão de mundo e pensamentos foram formados naquele momento. Afinal, seu personagem combinava um bandido que atacou bancos em sua juventude e um estudante diligente, o melhor do seminário. E essas duas personalidades se chocarão constantemente - velhas e jovens.

Budapeste Dostoiévski

Os diretores artísticos do Teatro Alexandrinsky e do Teatro Nacional de Budapeste realizaram um experimento e encenaram performances baseadas nas obras de Dostoiévski. Quando um colega escolheu a versão padrão de crime e punição, Fokin levou para trabalhar uma história muito extraordinária "Crocodile". De fato, ao mesmo tempo, todos os segmentos da população foram afetados pelo "Crocodilo", todos tomaram isso como um insulto pessoal, o trabalho causou apenas uma tempestade de agressões e palavras pouco lisonjeiras. Mas Fokin não teve medo e recriou todo um espetáculo com uma enorme figura de um crocodilo e um cubo de vidro com painéis, conseguiu extrair do texto as metamorfoses de hoje, traduzindo suaapresentação em uma direção moderna, onde há paus de selfie, imprensa gananciosa, o desejo de imortalidade, é claro, brigas com a UE. Tudo está imbuído de atualidade, raiva e agressividade, porque esta é a história de um homem em um crocodilo e crocodilos dentro de todos.