Jean-Philippe Rameau é um compositor popular da França, famoso por suas experiências musicais. Ele era famoso em toda a Europa, serviu como compositor da corte do rei francês. Ele entrou para a história da world music como um teórico da tendência barroca, criador de um novo estilo operístico. Contaremos sua biografia detalhada neste artigo.
Biografia do compositor
Jean-Philippe Rameau nasceu em 1683. Ele nasceu na cidade francesa de Dijon.
Seu pai era organista, então o menino foi apresentado à música desde a infância. Como resultado, ele aprendeu as notas antes de aprender o alfabeto. Jean-Philippe Rameau foi educado em uma escola jesuíta. Seus pais apoiaram fortemente sua paixão pela música. Portanto, assim que completou 18 anos, foi enviado à Itália para aprimorar sua educação musical. Jean-Philippe Rameau estudou em Milão.
Retornando à sua terra natal, primeiro conseguiu um emprego como violinista em uma orquestra na cidade de Montpellier, depois seguiu os passos de seu pai, começandotrabalhar como organista. Ele se apresentou constantemente em Lyon, sua nativa Dijon, Clermont-Ferrand.
Em 1722, Jean-Philippe Rameau, cuja biografia está neste artigo, finalmente se estabeleceu em Paris. Começou a compor música para os teatros da capital. Vale ress altar que ele escreveu não apenas obras seculares, mas também espirituais. Em 1745 foi nomeado compositor da corte de Luís XV, o Amado.
Obras mais famosas
A fama ao herói do nosso artigo trouxe obras seculares. Jean-Philippe Rameau criou muitas peças para cravo, que se tornaram tão populares no século 20 que começaram a ser tocadas e estudadas em escolas de música infantil. Também entre as suas obras destacam-se cinco concertos para violino, cravo e viola, peças características que se distinguem por um estilo brilhante e memorável.
O compositor também tem obras espirituais. Em primeiro lugar, trata-se de três motetos latinos, ou seja, obras vocais polifônicas que foram extremamente populares na Idade Média na Europa Ocidental, não perderam sua relevância no Renascimento.
Entre as peças populares de Rameau, destacam-se as obras "Galinha", "Tambourine", "Martelos", "Dauphine", "Chamado de Pássaro".
Experiências musicais
Hoje, Ramo é conhecido principalmente como um experimentador musical ousado. Especialmente muitas vezes ele estabeleceu experimentos ao escrever peças paracravo. Rameau experimentou ritmo, harmonia e textura. Os contemporâneos chamaram diretamente sua oficina de laboratório criativo.
O exemplo das peças "Cyclops" e "Savages" é indicativo. Neles, Rameau conseguiu obter um som incrível devido à implantação incomum do modo tonal. Foi bastante inventivo e incomum para as obras musicais da época. Na peça "Enharmonic" Rameau foi um dos primeiros no mundo a utilizar modulações enarmônicas, ou seja, utilizou sons, acordes, intervalos e tonalidades que coincidiam em altura, mas ao mesmo tempo se mantinham diferentes na grafia.
Instrumento de Jean-Philippe Rameau - órgão. Ele também experimentou repetidamente com ele, alcançando um som fundamentalmente novo.
Novo estilo de ópera
Jean-Philippe Rameau criou um novo estilo operístico. É por isso que ele é mais famoso entre seus contemporâneos. Você pode avaliá-lo pelas tragédias musicais mais famosas do autor. Por exemplo, este é "Hipólito e Arisia".
Esta é sua primeira ópera, cujo libreto foi escrito por Simon Joseph Pellegrin. A ópera é baseada na famosa tragédia de Racine chamada "Fedra", que, por sua vez, foi escrita com base nas tragédias "Hipólito" de Eurípides e "Fedra" de Sêneca.
Curiosamente, esta ópera foi a única de Rameau que não foi popular com o público. Mas também gerou uma polêmica animada. Os adeptos das tradições da ópera acreditavam que era muito complicado e artificial. ApoiadoresA música de Ramo foi contestada de todas as maneiras possíveis.
Vale ress altar que Ramo escreveu sua primeira ópera quando tinha quase 50 anos. Antes disso, ele era conhecido como autor de obras sobre teoria musical e coleções de peças fáceis para cravo. O próprio Rameau trabalhou por muitos anos para criar uma grande obra digna da Royal Opera, mas não conseguiu encontrar um escritor que o ajudasse a realizar esse plano. Só a convivência com o abade Pellegrin, que na época já era conhecido como autor do libreto da ópera "Jephthaia", salvou a situação.
Pellegrin concordou em cooperar, mas, segundo rumores, exigiu uma nota promissória de Rameau caso o trabalho falhasse. Uma das principais inovações que o compositor utilizou nesta ópera foram as ligações que surgiram entre as aberturas e o conteúdo da própria ópera. Assim ele conseguiu ilustrar o confronto entre os personagens principais da obra - Hipólita e Fedra.
Ramo continuou a trabalhar na criação de um novo estilo operístico nas óperas "Castor and Pollux", a ópera-ballet "Gallant India", as obras "Dardanus", "Feasts of Hebe, or Lyrical Gifts", "Naida", "Said", "Zoroastro", "Boreads", a comédia lírica "Platea". A maioria das óperas foi encenada pela primeira vez na Ópera de Paris.
Hoje, sete cantatas se tornaram extraordinariamente populares, que nunca foram publicadas durante sua vida. Muitas vezes os coristas também executam seu "Hino da Noite". No entanto, recentemente se sabe que isso não éuma obra de Rameau e uma adaptação posterior do tema da ópera "Hippolyte and Aricia" de Noyon.
Tratados de Teoria Musical
A certa altura, Rameau tornou-se famoso como um grande teórico musical, graças a quem a música clássica francesa e a ópera avançaram muito. Em 1722 publicou o famoso "Tratado sobre a Harmonia Reduzida aos Princípios Naturais".
Também famosos foram e ainda despertam interesse entre os especialistas em seu trabalho nas formas de acompanhamento no cravo e no órgão, pesquisas sobre a origem da harmonia, demonstração de seus fundamentos, observações da inclinação de uma pessoa para a música.
Em 1760, seu tratado "As Leis da Música Prática" causou longas discussões.
Reconhecimento do compositor
Após a morte do compositor, ele foi rapidamente esquecido, já que Rameau foi substituído por um reformador ainda mais ousado, Christoph Gluck, que criou uma ópera fundamentalmente nova. Ao longo de quase todo o século XIX, as obras de Rameau não foram executadas. Sua música foi cuidadosamente estudada apenas pelos próprios compositores. Por exemplo, Richard Wagner e Hector Berlioz mostraram interesse.
Somente no início do século XX, as obras de Rameau começaram a voltar aos palcos. hoje ele se tornou um reconhecido gênio da música francesa, uma das figuras mais influentes de meados do século XVIII.
Uma cratera no planeta Mercúrio recebeu o nome do compositor.
