A versatilidade do talento permitiu que essa pessoa se realizasse em várias profissões criativas ao mesmo tempo. Ele é um eminente artista de teatro, retratista, diretor e professor. Claro, este é o notório Akimov Nikolai Petrovich. Dizia-se que ele se destacava da multidão pelo fato de que, quando começou a falar, ofuscou todos os homens com aparência de "Apolo".
Sua trajetória criativa, como muitas outras pessoas criativas, não foi rósea e sem nuvens. Akimov Nikolai experimentou altos e baixos, mas nunca se esqueceu de seu grande objetivo, que era servir à arte. E ele conseguiu.
Biografia
Nikolay Akimov é natural da cidade de Kharkov (Ucrânia). Ele nasceu em 16 de abril de 1901 na família de um ferroviário e, quando o menino tinha 9 anos, os Akimovs foram forçados a se mudar para Tsarskoe Selo, já que o chefe da família foi transferido para um novo local de trabalho.
Depois de um tempo, o jovem com seus pais se encontra na cidadeno Neva. Foi em São Petersburgo que ele despertou um verdadeiro interesse pelas artes plásticas. Lá Akimov Nikolai torna-se aluno da escola de desenho noturno da Sociedade para o Encorajamento de Artistas (OPKh). Em 1915, um adolescente aprende o básico das artes plásticas no estúdio de S. M. Seidenberg, e depois de algum tempo continua a estudar pintura no New Art Workshop sob a orientação de M. V. Dobuzhinsky, A. E. Yakovlev, V. I. Shukhaev.
Primeira exposição
Em 1919, em sua terra natal, Nikolay Akimov participou de uma exposição e venda de obras de eminentes mestres do desenho: A. M. Lyubimov, V. D. Ermilov, M. Sinyakova-Urechina, Z. Serebryakova. Paisagens de ilustradores iniciantes também foram apresentadas no evento.
Nessa época, Nikolai Akimov (artista) já trabalhava na oficina de pôsteres do Proletkult em Petrogrado.
No período de 1920 a 1922, o jovem lecionou nos Cursos Superiores de Trabalhadores da Educação Política em Kharkov.
Em sua juventude, Akimov percebe-se como ilustrador de livros. Em 1927, foi realizada uma grande exposição de sua obra, cujos visitantes puderam apreciar com os próprios olhos a habilidade do maestro em organizar as publicações populares da época.
O início da carreira de um artista de teatro
No início da década de 1920, um jovem foi convidado para trabalhar no Teatro Infantil de Kharkov como designer gráfico. Sua estréia neste campo foi a peça "Os Trabalhos de Hércules" (A. Beletsky). Então Nikolai Pavlovich foi encarregado do trabalho na produção de "Alinur" (baseado no conto de fadasO. Wilde "Star Boy").
Em 1923 ingressou nas Oficinas Superiores Artísticas e Técnicas. Aqui ele começa a decorar na peça "Dê Hamlet" (N. Evreinov). Logo o jovem começa a cooperar com os "templos de Melpomene de pequenas formas", a saber: "Comédia Livre", "Comédia Musical" e "Teatro Moderno".
Em 1924, Akimov decorou a produção de "The Virgin Forest" (E. Toller), que foi encenada com sucesso no Teatro Bolshoi. Nikolai Petrovich também desenhou a peça "Lake Lyul" (A. Faiko), encenada no Academic Drama Theatre.
Além disso, o maestro trabalhou na peça do notório A. Faiko "Evgraf - Aventureiro", que os espectadores puderam ver no palco do 2º Teatro de Arte de Moscou.
Durante esse período, Akimov Nikolai Pavlovich (artista) surge com seus primeiros cartazes teatrais.
Trabalhando como diretor
Maestro aconteceu não apenas na profissão de ilustrador. Ele também ficou famoso por seu trabalho como diretor.
Em 1932, Akimov fez sua estréia com a peça clássica "Hamlet", cuja estreia acontece no palco do teatro. E. Vakhtangov.
Music Hall
Um ano depois, Nikolai Pavlovich é oferecido para se tornar o diretor-chefe do Leningrad Music Hall, e ele concorda com isso.
Ele cria uma oficina experimental e encena a peça “O Santuário do Casamento (E. Labiche). Ocupando uma posição honorária no music hall, o diretor Akimov Nikolai Pavlovichtenta criar uma equipe criativa "permanente" e diversificar o repertório do teatro por gênero. Com suas alas, ele estava engajado em atuar por um longo tempo, querendo educá-los em atores que seriam capazes de desempenhar diversos papéis. No entanto, ele teve que deixar o mencionado "templo de Melpomene" porque teve divergências com sua liderança. A sua essência resumia-se ao seguinte: o maestro não foi autorizado a encenar uma representação baseada na peça de E. Schwartz "A Princesa e o Porqueiro".
Teatro de Comédia
Depois de deixar o music hall, Nikolai Pavlovich não ficou muito tempo sem trabalhar. Em 1935 começou a dirigir o Teatro de Comédia de Leningrado (sátira). Para ser justo, deve-se notar que esse teatro naquela época estava passando longe dos melhores momentos: o público não queria visitar uma instituição com um repertório bastante monótono. Foi Akimov quem conseguiu fazer uma reforma colossal na vida interior do teatro de comédia.
Em apenas um ano, ele tornou o teatro irreconhecível: Nikolai Pavlovich deu uma “segunda vida” nele, e até a palavra “comédia” começou a ser escrita com letra maiúscula. O "K" de Anisimov ainda aparece em programas de teatro.
Repertório e elenco estão sendo atualizados
As estreias, realizadas em triunfo, foram encenadas uma após a outra. No palco do Comedy Theatre, ele conseguiu traduzir seus planos de longo prazo em realidade. Nikolai Petrovich há muito queria encenar as famosas peças de E. L. Schwartz e conseguiu. Então as performances "Dragon" e "Shadow" apareceram. O repertório do teatro também incluiu performances clássicas,como: "Dog in the Manger" (Lopa de Vega), "Twelfth Night" (William Shakespeare), "School of Scandal" (Richard Sheredan). Nikolai Akimov, cuja foto foi publicada regularmente nas páginas dos jornais que cobrem a vida cultural de Leningrado nos anos 30, experimentou ativamente em seu "patrimônio". No Teatro de Comédia, ele pegou um novo elenco, despedindo-se da prima Granovskaya e recusando-se a cooperar com o tenor russo Leonid Utyosov. Ele convidou atores inexperientes, mas promissores para a trupe, alguns dos quais trabalharam no estúdio de teatro "Experiment". Em particular, Nikolai Akimov (diretor) convidou Irina Zarubina, Boris Tenin, Sergei Filippov, Alexander Beniaminov para se juntarem à sua equipe. Todos eles se tornaram figuras famosas na arte da personificação. Os esboços de figurinos que o maestro criava correspondiam tanto quanto possível aos atores que ele aprovava para os papéis. Naturalmente, o próprio Nikolai Pavlovich trabalhou em cartazes teatrais, não confiando este assunto a mais ninguém.
No final dos anos 30, o templo de Melpomene, por ele dirigido, tornou-se o local de lazer preferido dos frequentadores de teatro da "cidade do Neva".
Quando a Grande Guerra Patriótica começou, a trupe do Teatro de Comédia continuou a se apresentar por algum tempo, mas já no prédio do BDT, pois só havia abrigos antibombas. Cerca de 30 artistas pegaram em armas e foram lutar contra o inimigo. O teatro foi evacuado para o Cáucaso, onde o diretor encenou 16 apresentações de estreia.
Saindo do teatro
No final dos anos 40, oficiais soviéticoso maestro foi acusado de ocidentalismo e abordagem formal da arte, após o que foi removido do cargo de chefe do teatro. Nikolai Petrovich ficou sem emprego, mas seus "colegas na loja" - N. Cherkasov, N. Okhlopkov, B. Tenin, não o deixaram em apuros, ajudando-o financeiramente. Nesse período de sua biografia, o maestro voltou-se para a pintura e começou a pintar retratos. Ele criará imagens exclusivas dos amigos acima.
Mas já em 1952, Akimov voltará a dirigir o trabalho, montando o palco do teatro. performances Lensoviet "Case" (Sukhovo-Kobylin) e "Sombras" (M. S altykov-Shchedrin). Quatro anos depois, Nikolai Pavlovich vai mais uma vez tomar as rédeas do Teatro de Comédia em suas próprias mãos.
Atividades de ensino
Akimov também era conhecido como um professor talentoso. Em 1955, ele passará a ensinar habilidades de palco para jovens atores no Instituto de Teatro de Leningrado. Lá, ele estabelecerá um departamento de arte e produção, que mais tarde chefiará.
Através de sua descendência, ele criará mais de uma galáxia de mestres do teatro. Em 1960, Nikolai Pavlovich recebeu o título de professor da LTI.
Exposições
Ainda em meados da década de 1950, uma exposição de cartazes de teatro de Akimov foi organizada na capital soviética. Depois de algum tempo, ele foi para a capital da Bélgica para a Exposição Mundial, onde recebeu uma medalha de prata por seus serviços em arte.
Em 1963, na "capital do norte" e em 1965 em Moscou, foram realizadas exposições pessoais de suas obras. Maestro foi casado com a atriz ElenaJunger, com quem teve uma filha, Nina.
Nikolai Pavlovich morreu em 6 de setembro de 1968, durante uma visita ao Comedy Theatre. Ele foi enterrado no Cemitério Ortodoxo Volkovsky em São Petersburgo.
