Nureyev Rudolf Khametovich é um dos mais famosos "desertores", ou seja, pessoas que deixaram a União Soviética e não voltaram. Nureyev tornou-se famoso não apenas como um excelente dançarino e coreógrafo. Para muitos, ele é conhecido por histórias escandalosas e uma vida pessoal tempestuosa.
Infância
Oficialmente, a cidade de Irkutsk está listada como o berço de Nureyev, mas isso não é inteiramente verdade. Khamet, o pai da futura dançarina, era comissário político do Exército Vermelho e serviu em Vladivostok. Em março de 1938, Farida, mãe de Rudolf, que estava no último mês de gravidez, foi para o marido. Em 17 de março, no trem da estação Razdolnaya (perto de Irkutsk), ela deu à luz um menino saudável. O próprio Nureyev prestou atenção especial ao primeiro fato de sua biografia, encontrando nele uma espécie de presságio para toda a sua vida.
Rudolph não foi o primeiro filho da família Nureyev. Ele tinha três irmãs mais velhas: Lilia, Rosida e Rosa, e Rudolph teve a relação mais calorosa com esta última. Depois de um ano e meio morando em Vladivostok, os Nureyevs se mudaram para Moscou. Mas dificilmenteeles começaram a estabelecer a vida em um novo lugar, quando a União Soviética se opôs à Alemanha nazista na Segunda Guerra Mundial. Hamet, sendo um militar, foi para a frente entre os primeiros. O avanço bem sucedido da Wehrmacht em direção a Moscou levou ao fato de que sua família foi evacuada: primeiro para Chelyabinsk e depois para a vila de Shchuchye localizada perto de Ufa.
Rudolf Nureyev lembrava-se das mesmas coisas dos anos de guerra que as outras crianças: escuridão ao redor, f alta de comida, excesso de frio. Isso se refletiu em seu caráter: o menino ficou muito nervoso, rapidamente começou a chorar, chegando a fazer birras.
Primeiro balé
Mas nem tudo foi tão ruim durante os anos de evacuação. Aos cinco anos, Rudolf apareceu pela primeira vez no balé. Eles colocaram a "Canção do guindaste". A partir desse momento, ele se empolgou com a ideia de dançar, e Farida mandou o filho para uma danceteria em um jardim de infância. Rudolph estudou de boa vontade e mesmo com o resto dos membros do círculo falou com os soldados feridos.
Pai voltou da guerra quando Nureyev tinha oito anos. A criação de seu filho chocou seu pai: ele era exatamente o oposto do que alguns chamam de "homem de verdade". Não apenas Rudolf estava fisicamente muito fraco, mas também estava envolvido na dança, o que não era nada bem-vindo no ambiente martinete. Hamet imediatamente começou a "reeducar": batia no filho quando frequentava um clube de dança, pintava para ele todas as delícias da vida de um trabalhador. Quando quase todas as crianças do clube de dança foram para Leningrado para continuar seus estudos, Hamet não deixou seu filho entrar, alegando f alta de dinheiro.
Mas vireO coração de Rudolf para a construção dos planos stalinistas de cinco anos, seu pai não conseguiu. Fraco fisicamente, Nureyev Jr. era muito forte em espírito. Junto com sua mãe, ele conseguiu quebrar a teimosia de seu pai. Anna Ud altsova, ex-solista do Ballet Diaghilev, viveu no exílio em Ufa. Foi ela quem estudou com Rudolph, e ela insistiu que o garoto talentoso entrasse na escola em Leningrado.
Em 1955, um festival da arte da Bashkiria foi realizado em Moscou, no qual a trupe de dança de Nureyev deveria se apresentar com a mesma "Crane Song". Rudolph teve sorte: o solista adoeceu de repente. Em pouco tempo, apesar do perigo para a saúde, o jovem aprendeu toda a parte e conquistou todo o salão, apesar da lesão recebida durante os ensaios. Assim, o futuro "gênio indomável" apareceu no palco - Rudolf Nureyev.
Anos de estudo
Depois de um sucesso retumbante, Rudolph estava determinado a estudar. Ele podia entrar no estúdio de coreografia de Moscou, mas não havia albergue. Então Nureyev vai para Leningrado, onde passa com sucesso nos testes de admissão. Mas imediatamente ficou claro que Nureyev, de dezessete anos, estava catastroficamente atrás de seus pares em termos de habilidade e técnica: geralmente crianças a partir dos doze anos eram aceitas no estúdio de coreografia. O jovem começa a trabalhar duro em si mesmo, todo o seu tempo é absorvido pelos ensaios e treinamentos. Ao mesmo tempo, as relações com os outros alunos não batem: riem dele, o chamam de caipira. Por um curto período de tempo, Nureyev estava realmente à beira de um colapso nervoso. A. Pushkin, um dos professores da escola, que viu em Rudolfpotencial significativo e respeitando seu desejo de dominar todas as noções básicas de habilidades de dança, na verdade salva o jovem, oferecendo-se para morar com ele.
Com os professores, no entanto, nem sempre foi tranquilo. Pushkin apareceu na vida de Nureyev devido ao fato de que, mal tendo entrado na escola, ele exigiu substituir outro professor, que também era o diretor. Qualquer outro por tal demanda teria sido imediatamente expulso, mas Nureyev, devido ao seu talento inquestionável, foi perdoado por esse truque e realmente foi substituído por um professor.
Durante seus estudos em Leningrado, Nureyev também cuidou de elevar seu nível cultural. Além de dançar, teve aulas de música, visitou museus e teatros. Apesar da sufocante Cortina de Ferro, Rudolph conseguiu revistas estrangeiras nas quais estudou técnicas de dança ocidentais.
Em 1958, Rudolf Nureyev se formou na faculdade. Uma das mais famosas bailarinas soviéticas, Natalia Dudinskaya, acompanhou de perto seus sucessos. Apesar da diferença significativa de idade (ela tinha 49 anos e Rudolf - 19), ela convidou o jovem talento para se tornar seu parceiro no balé Laurencia. A apresentação foi um grande sucesso de público, e os parceiros de Nureyev sempre serão mais velhos que ele.
Vida na URSS
No Teatro de Ópera e Ballet Kirov (agora o Teatro Mariinsky), Nureyev serviu por três anos. Embora sua admissão tardia em uma instituição educacional especializada tenha tido efeito, e muitos críticos tenham visto uma série de erros bastante grosseiros na dança de Rudolf, neste curto períodoNureyev conseguiu organizar uma verdadeira revolução no balé soviético. Anteriormente, a regra tácita era que a estrela no palco fosse uma bailarina, enquanto o parceiro desempenhava um papel de apoio. Isso não era do agrado de Rudolph. Ele foi capaz de tornar a dança masculina auto-suficiente. Todos os erros e desvios do cânone logo começaram a ser considerados uma maneira especial de dançar.
Na competição de balé realizada em Moscou, Nureyev, ao lado de Alla Sizova, ganhou o primeiro lugar, mas se recusou a aceitar o prêmio: a realidade soviética o enojou. Ele ficou especialmente irritado que o governo tenha alocado a ele e a Alla um apartamento de dois quartos para dois, referindo-se à f alta de moradia gratuita. Nesse ato, Rudolph viu uma espécie de bajulação: como se quisessem casá-lo com Sizova. Se o governo soviético realmente se propusesse a tal objetivo, ficaria desagradavelmente surpreso. Embora em sua juventude, segundo o próprio Nureyev, ele tenha relações sexuais com mulheres, ele gostava muito mais de homens. Ele logo deixou o apartamento, estabelecendo-se novamente com seu professor e sua esposa.
O sucesso na URSS permitiu que Nureyev viajasse pela Europa como parte de uma trupe de dança. Ele visitou a Bulgária, a RDA e até o Egito, e em todos os lugares as apresentações com sua participação frustraram os aplausos frenéticos do público. Aos vinte e três anos, foi declarado o melhor dançarino do mundo.
França
A turnê em Paris se tornou um ponto de virada na biografia de Rudolf Nureyev. As autoridades soviéticas, que temiam que a imagem do "capitalismo podre", cuidadosamente cultivada nas mentes, pudesse desmoronar quando as pessoas entrassem em contato comcultura e vida dos países europeus, introduziu regras especiais para encontrar artistas convidados no exterior. Entre outros, havia a exigência de não andar sozinho pela cidade: apenas cinco pessoas podiam se locomover. Havia também uma lista de pessoas com quem a comunicação era estritamente proibida. E para que os artistas não fossem esquecidos, os oficiais da KGB os vigiavam de perto.
Nureyev não era o principal objeto de vigilância no início. Alla Osipenka, sócio de Rudolf Nureyev no Lago dos Cisnes, era de maior interesse. Ela já havia estado no exterior antes e, em 1956, um empresário ocidental lhe ofereceu um contrato. Ela foi rapidamente enviada ao aeroporto e de lá de volta à URSS. Cinco anos depois, essa história ainda era lembrada, e eles não tiraram os olhos da bailarina. Os oficiais da KGB assumiram seu trabalho com tanto zelo que todas as noites no restaurante eles se sentavam à mesa com Osipenko e a deixavam tão exausta com conversas que ela era forçada a dizer isso diretamente.
Mas logo ficou claro que mais atenção deveria ser dada a Nureyev. Primeiro, ele andou por Paris sozinho. Em segundo lugar, ele fez amizades sem olhar para trás na lista de pessoas proibidas. E em terceiro lugar, e este foi o mais perigoso, namorei homens. O presidente da KGB foi forçado a informar ao Comitê Central do PCUS que, apesar de muitas conversas preventivas, Nureyev não mudou seu comportamento.
Conversas com oficiais da KGB mostraram claramente ao artista que, após suas aventuras em Paris, ele não deveria retornar a um país onde a homossexualidade era crime. Além disso, a reação das autoridades punitivas não tardou. Quando toda a trupe teve quepara voar para Londres para continuar a turnê, Nureyev foi informado de que estava indo para Moscou. De qualquer forma, isso significava que a carreira do dançarino estava encerrada. Então decidiu arriscar. Existe uma lenda de que Nureyev pulou a barreira e escapou, mas esta versão é contestada em vários livros sobre Rudolf Nureyev. É possível que lhe tenham dito como enganar o oficial especial. Nureyev tentou alcançar o avião, mas não teve tempo: a escada já estava saindo. Então ele se virou para a polícia que assistiu toda a cena com um pedido de asilo político.
Além da Cortina de Ferro
Embora Nureyev estivesse fora de alcance, em Moscou eles decidiram punir o artista fugitivo e encenar um julgamento à revelia sobre ele. A dançarina foi acusada de traição. O tribunal rapidamente se transformou em uma farsa quando os amigos do "desertor" conseguiram provar que a traição foi "involuntária". Como resultado, Nureyev foi condenado a sete anos de prisão. Um fato interessante: esta frase nunca foi retirada de Rudolf Nureyev. Mais tarde, ele conseguiu entrar na URSS para o funeral de sua mãe. Ninguém o puniu por isso. Perestroika reinou no país. Mais tarde, quando o doente terminal Nureyev visitou a URSS novamente em 1989, a sentença novamente não foi executada. O dançarino pôde se apresentar pela última vez no palco do Teatro Kirov, a partir do qual sua carreira começou. Mas, não diante de um veredicto judicial, Nureyev descobriu o que é um veredicto público. Acontece que eleconhecido em todo o mundo, mas não em casa. As autoridades soviéticas fizeram o possível para evitar que a sociedade soubesse o quão famoso era o "desertor". Portanto, durante a apresentação, as pessoas não conseguiam nem imaginar em que escala a estrela estava fazendo na frente delas.
Na época de sua fuga, Nureyev tinha apenas 36 francos. Mas ele não precisou se preocupar com comida por muito tempo. Dois meses depois, tornou-se membro da trupe de Ballet do Marquês de Cuevas. No entanto, Nureyev não teve chance de ficar lá por muito tempo. O governo francês, tendo considerado o caso do dançarino, decidiu não conceder-lhe asilo político. Rudolph teve que procurar outras maneiras de permanecer no Ocidente. Para isso, ele vai para a Dinamarca, que é mais fiel a essas questões. Enquanto as autoridades dinamarquesas resolveram a questão com os documentos, o público pôde apreciar a dança de Rudolf Nureyev no Teatro Real de Copenhague. Depois da Dinamarca, o artista foi para Nova York e depois para Londres, onde aconteceu um evento excepcional: ele foi aceito no London Royal Ballet, embora os regulamentos proibissem a assinatura de contratos com pessoas que não eram súditos da coroa britânica. O talento e a fama de Nureyev tornaram possível abrir uma exceção para ele. Em Londres, Nureyev tornou-se sócio de outra estrela mundialmente famosa: Margot Fontaine.
Eric Brun
Uma viagem à Dinamarca não só permitiu que uma dançarina fugitiva obtivesse asilo político. Embora na biografia de Rudolf Nureyev, a vida pessoal seja uma das questões mais controversas e complexas, vários pesquisadores concordam que o principal amor de sua vidafoi Eric Brun, que Rudolf conheceu em Copenhague.
O casal se tornou o epítome da tese de que os opostos se atraem. Nureyev tinha um caráter difícil: ele era rude, duro, às vezes histérico. Brun, em todas as situações, mostrou calma e contenção, distinguiu-se por um senso inato de tato. Se Rudolph, apesar de seu talento e habilidade, não conseguiu se livrar completamente dos erros associados à sua admissão tardia na escola coreográfica, então Eric era famoso principalmente por sua habilidade e técnica.
Pela primeira vez, Nureyev ouviu falar de Erika em 1960, quando se apresentou em turnê na URSS. Ele não conseguiu chegar à apresentação, mas as críticas elogiosas de seus conhecidos o forçaram a encontrar vídeos amadores. A habilidade do dinamarquês encantou sinceramente Rudolf.
O conhecimento cara a cara de dois talentos foi arranjado pela noiva de Brun - Maria Tolchiff. Ela sabia da admiração que Rudolph sentia pelo dinamarquês, e ela mesma ligou para seu noivo. A primeira reunião acabou sendo lacônica: Nureyev ainda falava mal o inglês. No entanto, a simpatia entre eles surgiu imediatamente. Por um tempo eles se encontraram nos ensaios, e então Eric convidou Rudolph para jantar. Tallchiff, percebendo o que estava acontecendo, fez uma birra, que foi observada por toda a trupe de dança.
Os relacionamentos se desenvolveram rapidamente, apesar da diferença de personagens. Nureyev muitas vezes quebrou, encenou verdadeiros pogroms em seu apartamento, Brun fugiu de casa e Rudolf então correu atrás dele e o persuadiu a voltar. Fotos de Rudolf Nureyev e Eric Brun mostram a real proximidade entre os doishomens. Naquela época, a sociedade era bastante cautelosa com a homossexualidade. Isso não impediu Nureyev de exibir sua orientação. A emancipação lhe fez um desserviço. Assim, rumores sobre a traição de um parceiro constantemente chegavam aos ouvidos de Eric. Freddie Mercury, Anthony Perkins foram chamados entre seus amantes, e alguém afirmou que até Jean Mare estivera na cama de Nureyev. Havia também inveja profissional: no Ocidente, a imagem de Nureyev - um fugitivo da deprimente realidade soviética - era exagerada demais. O profissional Brun ficou bastante magoado com isso.
No entanto, o relacionamento deles terminou por um motivo completamente diferente. Nureyev decidiu firmemente sobre sua orientação e Brun era bissexual. Acontece que ele se encontra regularmente com uma mulher de quem ele até tem um filho. Após vinte e cinco anos de relacionamento, a separação foi indolor. Os homens conseguiram manter relações amistosas. Em 1986, Brun adoeceu gravemente. Como a AIDS era percebida pela sociedade como uma doença vergonhosa, punição de cima para um estilo de vida homossexual, foi anunciado oficialmente que Brun estava morrendo de câncer. Nureyev imediatamente foi até ele e ficou lá até o fim. Rudolf Nureyev manteve uma foto de Eric Brun em sua mesa até sua morte.
Balé
O crescimento da popularidade internacional de Rudolph, que trouxe tantos minutos difíceis para Eric, foi facilitado por Margot Fontaine. Com seu arquivamento, Rudolf se torna regular em eventos sociais. Seu dueto criativo se tornou um dos mais harmoniosos e bem-sucedidos da história do balé. Gênio indomávelRudolf Nureyev deu nova vida à dança de Fontaine, que já pensava em deixar o palco. Em 1964 eles se apresentaram na Ópera de Viena. Então o dançarino tentou sua mão como coreógrafo: foi ele quem encenou a peça "O Lago dos Cisnes". Rudolf Nureyev e Margot Fontaine receberam aplausos ensurdecedores. A ovação de pé durou tanto que os trabalhadores foram obrigados a levantar a cortina mais de oitenta vezes. Essa união criativa durou dez anos.
A vida secular e o sucesso mundial não afetaram o desempenho da bailarina. Em turnê, ele viajou o mundo inteiro, sem ter noção do fim de semana ou das férias. Dentro de uma semana, Nureyev poderia aparecer em Paris, Londres, Montreal e Tóquio. Embora tenha sido aconselhado a desacelerar, o que era prejudicial à saúde, Rudolf não deu ouvidos a ninguém. O sono normal também era um luxo inatingível para ele: Nureyev dormia cerca de quatro horas por dia e, na maioria das vezes, em um táxi ou avião. Depois de 1975, Rudolph começou a dar mais de trezentos concertos por ano. O sucesso no palco logo fez de Nureyev um homem muito rico. Havia até dinheiro suficiente para comprar uma pequena ilha no Mediterrâneo. Mas as dificuldades que afetaram a família Nureyev durante a Segunda Guerra Mundial deixaram uma forte marca na personalidade do dançarino. Ao contrário de outras pessoas ricas, Rudolph se distinguia pela mesquinhez. Ele nunca poderia esquecer que quando criança ele teve que usar as roupas de suas irmãs, e uma vez sua mãe o carregou para a escola nas costas, porque ela não podia comprar sapatos para o filho. Claro, Nureyev não contou a ninguém sobre isso.não contava e geralmente deixava de lado as perguntas sobre o passado. Portanto, a mesquinhez do artista mundialmente famoso chocou seus amigos e conhecidos. Segundo eles, ele nunca se pagou em um restaurante.
Nureyev repetidamente se mostrou um inovador. Entre suas produções, o balé de um ato "A Juventude e a Morte" é o mais famoso. Felizmente, em 1966, Roland Petit filmou a performance de Nureyev para a televisão, e o espectador moderno pode apreciar o talento do dançarino e do diretor. A inovação se manifestou no fato de que Nureyev baseou seu balé em uma trama tensa. A menina, personificando a morte, zomba do jovem que se apaixonou por ela. Quando ele ameaça desesperadamente cometer suicídio, ela graciosamente lhe dá o laço. Para transmitir a performance na televisão, Nureyev usou efeitos especiais: após o quadro em que ele se pendura em um gancho na sala, segue outro, em que o Jovem já está na forca.
Diretor e Ator
Desde 1983, por seis anos, Nureyev dirigiu o balé parisiense Grand Opera. Sua nomeação recebeu reações mistas. O trabalho do diretor foi acompanhado por constantes conspirações e até protestos abertos. Mas isso não impediu Nureyev de defender seu ponto de vista. Por sua iniciativa, muitos clássicos russos foram encenados, em primeiro lugar, os balés de Tchaikovsky. "Grand Opera" tornou-se um verdadeiro lançador de tendências, e sua trupe - a associação mais autorizada de dançarinos. Sob Nureyev, um novo edifício também foi construído na Place de la Bastille. Uma característica de Rudolph, como líder, era seu desejo de dar lugar a um novogeração de bailarinos. Ao mesmo tempo, ele ignorou a hierarquia existente e poderia dar a parte solo para uma bailarina pouco conhecida sobre a cabeça de uma estrela universalmente reconhecida.
A natureza dura de Nureyev não ajudou a trupe a tratá-lo com amor, embora reconhecessem seus méritos. No calor do momento, ele poderia repreender a bailarina por um pequeno erro. Ao mesmo tempo, ele não hesitou nas expressões. Mudanças de humor também afetaram pessoas desconhecidas. Tendo convidado o coreógrafo soviético Igor Moiseev para jantar, Nureyev, ainda em um táxi, por algum motivo desconhecido, ficou de mau humor e, em resposta a uma tentativa de descobrir o motivo, usou uma obscenidade russa. O jantar foi cancelado.
Além do balé, Rudolf Nureyev estava interessado em atuar. De volta à URSS, atuou no filme "The Soul Fulfilled Flight", filmado especialmente para a All-Union Review of Choreographic Schools. Mas um jogo especial do dançarino não era necessário então. Ele começou a desempenhar papéis dramáticos reais apenas no Ocidente. O maior sucesso entre seus trabalhos de atuação foi o papel no filme biográfico "Valentino", dedicado ao famoso ator da era do cinema mudo. Outro papel importante foi obtido no filme policial "À vista de todos". Neste filme, Rudolf Nureyev estrelou um par com uma jovem, mas já muito famosa, Nastasya Kinski. Os críticos passaram o quadro em silêncio, e agora só quem se interessa pelo trabalho do grande dançarino se lembra. Mas é improvável que ele aspirasse a mais. Ballet subjugou toda a vida de Rudolf Nureyev. Filmes para ele eram apenas um experimento curioso.
Embora o clima da sociedade estivesse mudando gradualmente em direção à liberdade, incluindo a liberdade sexual, Nureyev continuou a chocar o público. Então, para muitos, ele não era um dançarino, coreógrafo e ator mundialmente famoso, mas um homem que serviu de modelo para uma sessão de fotos eróticas para a revista Vogue. Fotos nuas de Rudolf Nureyev dividiram a sociedade em indignada e simpática, mas a dançarina não se importou com todos os possíveis escândalos. Ele entendia perfeitamente que as pessoas iriam às suas apresentações de qualquer maneira.
O fardo monstruoso sobre a saúde, assim como a luta contra a AIDS, forçou Nureyev a se recusar a participar ativamente das apresentações. Mas ele continuou a se envolver em produções e até atuou como maestro. Ele não conseguia imaginar sua vida sem balé e assistiu a suas apresentações mesmo em condições muito difíceis. Certa vez, quando o público queria ver seu ídolo, ele foi carregado para o palco em uma maca.
Luta contra doenças e morte
HIV no sangue de Nureyev foi descoberto em 1983. A análise mostrou que ele estava lá há muito tempo. As táticas de silenciar a verdadeira escala da epidemia por parte das autoridades, a f alta de apoio da sociedade levaram a um baixíssimo conhecimento da população sobre a doença. De acordo com uma versão, Nureyev não contraiu HIV durante a relação sexual. Uma vez ele atravessou a estrada e foi atropelado por um carro. No hospital, ele recebeu uma transfusão de sangue infectado.
Mas as razões pelas quais ele foi infectado foram de pouco interesse para Nureyev. Sua riqueza lhe permitiu esperar que uma cura fosse descoberta. Para tratamentoNureyev gastou até dois milhões de dólares anualmente. No entanto, isso foi de pouca utilidade. O doutor Michel Kanesi sugeriu que o famoso dançarino experimentasse uma nova droga experimental que fosse administrada por via intravenosa. As injeções causaram tanta dor que, quatro meses depois, Nureyev se recusou a continuar o curso. Em 1988, ele novamente participou voluntariamente do teste de uma nova droga, a azidotimidina, embora soubesse de seus graves efeitos colaterais. O tratamento não trouxe recuperação. Em 1992, a doença entrou em seu estágio final. Nureyev agarrou-se desesperadamente à vida, pois queria completar sua produção de Romeu e Julieta. Por algum tempo, a doença retrocedeu e o sonho de Rudolf se tornou realidade. Mas no final do ano, a saúde de Nureyev se deteriorou drasticamente. Em 20 de novembro, ele foi para o hospital. A AIDS destruiu tanto o corpo do dançarino que ele mal conseguia se mexer ou comer. Em 6 de janeiro de 1993, ele faleceu. De acordo com Kanesi, a morte não foi dolorosa.
Significado e memória
A morte de Rudolf Nureyev foi causada por complicações da AIDS, e ele insistiu que as coisas fossem chamadas por seus nomes próprios. A este respeito, a importância de Nureyev em conscientizar o público sobre a doença mortal não pode ser superestimada. A dançarina não tinha herdeiros diretos. Com exceção das irmãs que permaneceram na URSS, apenas o falecido Eric Brun era a família de Rudolf Nureyev. Portanto, após o funeral, suas coisas foram vendidas em leilão. Nureyev foi enterrado no cemitério russo de Saint-Genevieve-des-Bois.
A contribuição de Nureyev para o desenvolvimento do balé foi apreciada. Enquanto ainda vivoele foi considerado o maior dançarino não apenas de seu tempo, mas de todo o século 20. Após a queda da Cortina de Ferro, Nureyev tornou-se amplamente conhecido na Rússia. Agora, uma faculdade de coreografia em Bashkiria, uma das ruas de Ufa, bem como o festival anual de dança clássica em Kazan, são nomeados em sua homenagem. Detalhes da biografia de Rudolf Nureyev atraem escritores e diretores. Muitos livros sólidos foram escritos sobre sua vida e obra, performances teatrais estão sendo feitas e documentários estão sendo filmados.
O conhecido diretor Roman Viktyuk dedicou a performance "The Otherworldly Garden" à memória de Rudolf Nureyev. De acordo com as memórias do diretor, ele prometeu pessoalmente ao grande dançarino uma apresentação sobre ele. O resultado ficou um pouco longe dessa promessa. A produção foi baseada na peça de Azat Abdullin. A imagem de Nureyev, como disse o dramaturgo, serviu de protótipo para reflexões sobre força de vontade e talento.
As fotos e vídeos deixados após a morte de Rudolf Nureyev serviram de base para vários documentários sobre sua vida. Por razões óbvias, o episódio no aeroporto de Paris é o que mais interessa, quando em vez de viver na União Soviética, a bailarina escolheu a liberdade. Um dos documentários sobre este tema é o filme britânico "Rudolf Nureyev: Dance to Freedom", lançado em 2015. O papel da bailarina foi interpretado pelo solista do Teatro Bolshoi Artem Ovcharenko.
