História de l'Hermitage. Arquitetura e coleção do Hermitage

2024 Autor: Henry Conors | [email protected]. Última modificação: 2024-02-12 11:57

Um dos museus mais famosos do mundo. Filas de quilômetros de extensão se alinham nele, independentemente do clima lá fora. Tem muitas filiais, teatro próprio, orquestra e gatos inusitados.

Leia este artigo e conhecerá uma breve história de l'Hermitage. Você conhecerá algumas das exposições e a atmosfera luxuosa dos salões. Vamos falar sobre os diferentes edifícios incluídos no complexo do museu.

As informações serão de interesse para todos os amantes da cultura nacional e conhecedores de obras-primas da arte mundial.

O Hermitage no Império Russo

Antes de iniciar uma descrição do Hermitage, vale a pena conhecer brevemente sua história. A maior coleção hoje, que está alojada em muitos salões de diferentes edifícios, começou com uma coleção pessoal de pinturas de Catarina, a Grande.

Em 1764, ela o recebeu por conta da dívida de Johann Gotzkowski com o príncipe russo Vladimir Dolgoruky. A coleção incluiu mais de trezentospinturas trazidas de Berlim. O valor total das pinturas varia entre cento e oitenta mil táleres alemães do século XVIII.

Assim, a história do Hermitage começou com as obras de Baburen, van Dyck, Balen, Rembrandt, Rubens, Jordaens e outros pintores holandeses e flamengos. Da lista original de pinturas, noventa e seis obras-primas permanecem intactas até hoje. Falaremos sobre onde o resto foi em outras partes do artigo.

Inicialmente, as instalações para a coleta foram alocadas nos salões do Palácio de Inverno. Mais tarde, foi construído um prédio, que hoje é conhecido como Pequena Ermida (a foto está localizada abaixo). Mas durante a existência do museu, Catarina, a Grande, acompanhou o aumento do número de exposições. Gradualmente, não havia espaço suficiente, e em dezesseis anos o Grande (ou Velho) Hermitage foi construído pelo arquiteto Felten.

Durante o século XVIII, a coleção foi reabastecida com muitos milhares de obras de arte. Foram adquiridas as coleções do ministro saxão, conde Heinrich von Brühl, as coleções do barão francês Pierre Crozat, bem como várias obras-primas da coleção do primeiro-ministro britânico Robert Walpole.

No século XIX, o trabalho da Imperatriz Catarina, a Grande, foi continuado por Alexandre I e Nicolau I. Eles compraram não apenas coleções inteiras de vários nobres europeus, mas complementaram as coleções de épocas, estilos e artistas individuais. Assim foram adquiridos o Alaúde de Caravaggio e a Adoração dos Magos de Botticelli.

Nicolau I desempenhou um papel importante na popularização do Hermitage. Em 1852abre a exposição ao público. Até então, apenas pessoas selecionadas das camadas superiores da sociedade podiam admirar as obras-primas. Após a abertura da coleção ao público no Novo Hermitage, o público chegou a cinquenta mil pessoas no primeiro ano.

Uma figura significativa na história da arte na segunda metade do século XIX foi Andrey Somov, que foi curador do museu por vinte e dois anos. Compilou vários catálogos de obras de arte italiana e espanhola, que foram expostas nas salas do Hermitage.

A situação mudou drasticamente depois que Nicolau II abdicou e os bolcheviques chegaram ao poder.

História de l'Hermitage depois de 1917

Nos anos vinte do século XX, a história de l'Hermitage sofre algumas alterações. A coleção é reabastecida de muitas coleções da nobreza imperial. Por exemplo, a maioria dos itens do interior, os tesouros dos Grandes Mughals, foram transferidos dos salões do Palácio de Inverno.

Partes das coleções dissolvidas do Museum of New Western Art (obras de impressionistas europeus e pinturas de Shchukin, Morozov) foram despejadas na coleção. Mas a Galeria Hermitage também sofreu perdas. Assim, a Sala de Diamantes do Palácio de Inverno mudou-se para o Kremlin de Moscou, e as principais obras de artistas do século XVII foram parar no Museu de Belas Artes.

O ponto de virada foi a venda de obras-primas por cinco anos (de 1929 a 1934). Este foi um golpe inesperado para a coleção. Durante este tempo, o Hermitage perdeu mais de quarenta pinturas (uma foto de uma delas está localizada abaixo). Por exemplo, "A Anunciação" de Jan van Eyck hojemantido no Museu de Washington.

O próximo teste foi a Grande Guerra Patriótica. Um fato surpreendente, mas nem uma única cópia dos dois milhões de exposições evacuadas para os Urais foi perdida. Após o retorno, apenas alguns deles precisaram de restauração.

Em 1945, o Hermitage expandiu significativamente sua coleção com troféus de Berlim. O altar de Pérgamo e algumas coisas do Egito foram transportados. Mas em 1958, o governo da União Soviética os devolve à República Democrática Alemã.

Depois da perestroika e da queda do estado soviético, o Hermitage foi um dos primeiros a anunciar as obras guardadas em seus cofres, consideradas perdidas para o mundo inteiro.

Além disso, com a ajuda de um fundo especialmente criado, as lacunas nas exposições do século XX são gradualmente preenchidas. Assim, foram adquiridas as obras de Soutine, Rouault, Utrillo e outros artistas.

Aparece o projeto Hermitage 20\21, durante o qual estão previstas compras e exposições de obras de autores contemporâneos.

Em 2006, houve um pequeno constrangimento com a perda de duzentas pequenas exposições (joias, talheres, ícones, etc.). Mas a investigação rapidamente identificou os autores do roubo, e a maioria das coisas foi devolvida.

Salões do Grande Hermitage

Para um iniciante, os salões do Hermitage são como um labirinto sem fim do Palácio de Knossos em Creta. Três edifícios são combinados aqui, nos quais há vinte e oito seções e cerca de quatrocentos quartos.

Então, o State Hermitage, cuja história foi discutida anteriormente,foi aberto para visitação pública pelo imperador Nicolau I. Desde então, as coleções do museu cresceram significativamente.

Hoje você pode ver a arte da Ásia Central, estados antigos, Antigo Egito e Oriente, monumentos de várias culturas no território da Antiga Sibéria. Além disso, a coleção mais rica de joias é apresentada em duas galerias.

No segundo andar, os visitantes poderão desfrutar não apenas de uma coleção chique de armas, mas também de pinturas de mestres da Europa Ocidental. Há obras de artistas de Flandres, holandeses, italianos, ingleses, alemães, espanhóis e franceses.

Há também uma galeria moderna. O Hermitage deu-lhe parte das instalações do terceiro andar. Nesses salões, os turistas poderão ver não apenas pinturas de autores da Europa Ocidental dos séculos XIX e XX. Há também objetos de arte e cultura do Império Bizantino, dos países da Ásia Central e do Extremo Oriente.

Edifícios

Em São Petersburgo, os edifícios do Hermitage formam uma composição arquitetônica integral. Inclui cinco objetos principais, dois serviços e quatro instalações separadas.

O conjunto é baseado em edifícios da Praça do Palácio da capital nortenha. Aqui estão o Palácio de Inverno, o Pequeno, Grande e Novo Hermitage, bem como o Teatro Hermitage.

Desde os tempos soviéticos, o Palácio de Inverno foi entregue ao museu para abrigar a exposição. Esta casa já foi o principal edifício imperial do estado russo. Foi construído em meados do século XVIII pelo famoso arquitetoRastrelli. Antes da abdicação de Nicolau II, era a principal residência de inverno da dinastia Romanov.

Mas os salões principais do Hermitage não estão localizados aqui. A maioria das peças está exposta em três edifícios especiais - o Grande, o Pequeno e o Novo Hermitage. O primeiro foi construído por Felten no final do século XVIII. Ele está localizado à beira-mar e foi projetado para exibir coleções de arte.

A Pequena Ermida é composta pelo Jardim Suspenso, bem como por dois pavilhões - Norte e Sul. Foi erguido um pouco antes do Bolshoi e é um elo entre o clássico Hermitages e o Barroco Palácio de Inverno.

O Novo Hermitage foi construído em neo-grego. Foi criado especificamente para abrigar uma coleção de arte “para exibição pública.”

Além disso, os edifícios do Hermitage incluem uma garagem de blocos de concreto e uma casa extra do Palácio de Inverno. Esses prédios são considerados prédios auxiliares e de serviço.

Fora do conjunto da Praça do Palácio, o museu tem à sua disposição o depósito Staraya Derevnya, a Ala Leste do Edifício do Estado Maior, o Palácio Menshikov e o Museu da Fábrica de Porcelana.

Teatro

A história e a arquitetura dos edifícios do Hermitage muitas vezes emprestam várias ideias de mestres da Europa Ocidental. O teatro não foi exceção.

Foi projetado e construído pelo italiano Giacomo Quarenghi no final do século XVIII. O interior e a composição interna foram influenciados pelo Teatro Olímpico de Vicenza. Assim, algumas das ideias de Andrea Palladio foram repetidas em São Petersburgo.

A “história de l'Hermitage” ainda é perceptível no foyer. Os visitantes poderãoveja com seus próprios olhos as vigas e tetos de madeira do final do século XVIII.

O próprio edifício do teatro foi construído no local do primeiro Palácio de Inverno da época do imperador Peter Alekseevich. Apenas a fundação foi preservada da antiga casa.

Vale ress altar que ao longo do talude existe a Ponte Hermitage, que liga as duas ilhas do Almirantado e leva do teatro ao Velho Hermitage.

Novo Hermitage

A história e a arquitetura do Hermitage refletem plenamente a pressa com que a Imperatriz Catarina, a Grande, assumiu a realização da ideia sob a impressão da moda da Europa Ocidental. No final do século XVIII, tornou-se popular entre a nobreza colecionar coleções de arte.

A Imperatriz comprou o primeiro lote de pinturas e ordenou a construção de um edifício que hoje é conhecido como Pequena Ermida. Mas mesmo antes da conclusão do trabalho, ficou claro que a sala era muito pequena e incapaz de acomodar todos os novos itens. Portanto, sete anos depois, começou a construção do Grande Hermitage.

Depois de meio século, o edifício começou a deteriorar-se, e o incêndio ocorrido em 1837 forçou completamente o início de uma nova construção. Assim, Nicolau I trouxe o arquiteto Klenze de Munique, que começou a projetar o Novo Hermitage. São Petersburgo tornou-se para ele a realização de ideias fracassadas.

O interior reflete as ideias do arquiteto que não encontraram resposta em Atenas. Em geral, o edifício deveria se assemelhar em parte à Pinakothek, Glyptothek, Pantechnion e à residência real na Grécia.

Em 1852, ocorreu a aberturanovos salões. As exposições para eles foram escolhidas pessoalmente pelo próprio Imperador.

Exposições

A seguir, veremos as exposições do Hermitage. Nas salas deste museu, é apresentado o desenvolvimento da arte desde a época do sistema comunal primitivo até os dias atuais. Coleções particularmente interessantes de material de coleções arqueológicas.

Incluem Vênus paleolíticas de Kostenki, ouro cita, coisas do túmulo de Pazyryk, lajes com petróglifos e outras obras-primas da era das culturas da Grande Estepe.

Separadamente, vale a pena tocar nas exposições de antigos salões. Há mais de cem mil itens em exposição aqui. Poderá ver mais de quinze mil vasos pintados, cerca de dez mil das mais valiosas gemas antigas, bem como cento e vinte retratos romanos.

Exposições da Grécia Antiga do Hermitage são complementadas por uma impressionante coleção de estatuetas de terracota da cidade de Tangará, na Beócia.

A coleção numismática é superior a um milhão de moedas. Amostras antigas e orientais, russas e da Europa Ocidental são apresentadas aqui. Além disso, são cerca de setenta e cinco mil medalhas comemorativas, cinquenta mil distintivos, encomendas, selos e outros itens.

No entanto, o mais famoso é sem dúvida a seleção de pinturas de artistas que pertencem a diferentes épocas e estilos.

Autores da Europa Ocidental dos séculos XIII ao XX são apresentados aqui. Se as considerarmos separadamente por país, podemos distinguir várias épocas.

mestres italianos dos séculos XIII ao XVIII: Ticiano e Giorgione, da Vinci eRafael, Caravaggio, Tiepolo e outros. A pintura neerlandesa é expressa nas telas de Robert Campin, van Leyden, van der Weyden, etc. Há também os Flemings Rubens e Snyders, Jordaens e van Dyck.

A coleção espanhola é a maior do mundo, com exceção dos museus da Espanha. Aqui você pode apreciar as obras de El Greco, de Ribera, Diego Velasquez, Morales e outros.

Dos britânicos expuseram pinturas de Kneller, Dobson, Reynolds, Lawrence, etc. Dos franceses - Gellet, Mignard, Delacroix, Renoir, Monet, Degas e outros.

Com toda a diversidade, a coleção tem muitas lacunas. Por exemplo, os surrealistas e alguns outros movimentos praticamente não estão representados no Hermitage.

Orquestra

Mas São Petersburgo é famosa não apenas pela coleção de tirar o fôlego do Hermitage. A famosa orquestra também é popular.

Este inesperado projeto russo-lituano foi criado na virada da era. Em 1989, quando a glasnost e a perestroika levantavam a Cortina de Ferro e a União Soviética entrava em colapso, Saulius Sondeckis criou uma orquestra chamada St. Petersburg Camerata.

A base do grupo eram alunos do conservatório da cidade, onde este lituano dava aulas.

No ano seguinte, o diretor de l'Hermitage, Boris Piotrovsky, os convida para tocar sob o patrocínio desta instituição. Posteriormente, por algum tempo, "Camerata" assina um contrato com a gravadora "Sony Classical".

E em 1994, após uma série de negociações, o grupo voltou novamente sob o patrocínio do museu e recebeu o nome definitivo de Orquestra do EstadoErmida.”

Em 1997, foi criada a Academia de Música Hermitage, baseada neste grupo. Hoje a orquestra dá concertos no Teatro Hermitage e em outras salas históricas.

E seu líder permanente recebeu a Ordem de Honra em 2009 como figura cultural de destaque e pelo fortalecimento das relações entre os dois estados.

Famous Hermitage cats

Gatos do Hermitage são uma lenda urbana inimitável e simplesmente um fato incrível. Hoje, cerca de setenta animais vivem no território do museu. Eles têm todos os documentos, incluindo cartões veterinários e passaportes. Além disso, os gatos são oficialmente listados como "especialistas altamente qualificados em limpar o porão do museu de ratos."

Assim, a coleção Hermitage é mantida completamente a salvo da invasão de roedores. Apenas algumas vezes foi tal que os ratos geraram um palácio.

O primeiro gato foi trazido ao Palácio de Inverno pelo czar Pedro, o Grande, de uma viagem à Europa Ocidental. Mais tarde, durante uma viagem a Kazan, Elizaveta Petrovna notou a ausência de roedores na cidade devido ao grande número de caçadores de ratos. Por decreto especial, os maiores indivíduos foram transferidos para São Petersburgo.

Mais tarde, Catarina, a Grande, dividiu os animais em ambientes internos e externos. O primeiro incluía exclusivamente gatos azuis russos.

A segunda vez que os ratos se reproduziram foi durante o cerco de Leningrado durante a Grande Guerra Patriótica. Mas após sua conclusão, duas carroças de gatos foram trazidas para a cidade, das quais as melhores foram destinadas ao museu.

Hoje todos os gatos do Hermitage são esterilizados. Eles têm seus próprios lugares para dormir e tigelas. Os funcionários do museu os chamam carinhosamente de "Ermiks". E no território da atração há placas pedindo cautela. Eles são colocados como uma medida necessária, pois muitos animais morrem embaixo dos carros durante vários reparos.

Ramos

Você está enganado se pensa que há apenas um Hermitage. São Petersburgo tem várias filiais deste museu em todo o mundo.

As primeiras tentativas de criação de filiais foram no início do século XXI. Os salões abriram em Londres e Las Vegas, mas depois de sete anos foram fechados. A cooperação com a Itália acabou sendo mais bem-sucedida. A primeira exposição aqui apareceu em 2006 no castelo d'Este. Este edifício é considerado a marca registrada da cidade de Ferrara. Opções com Verona e Mântua também estão sendo consideradas.

Mas o departamento estrangeiro mais famoso é o Hermitage on the Amstel, na cidade de Amsterdã. Foi inaugurado em 2004 e, posteriormente, uma rua inteira e o edifício Amstelhof foram reconstruídos para criar uma composição completa.

Na Federação Russa existem filiais em Kazan e Vyborg, planejadas em Omsk em 2016.

Assim, neste artigo conhecemos o incrível museu da Federação Russa. O Hermitage não é apenas um lugar onde se expõem obras-primas, mas um pedaço de cultura com história e peculiaridades próprias.

Boa sorte para vocês, caros leitores. Desejo-lhe impressões brilhantes e viagens coloridas!