O desejo de capturar sua visão do mundo em uma superfície de pedra é inerente às naturezas criativas desde a época dos homens das cavernas. Desde então, as pessoas mudaram muito, mas em qualquer país do mundo em todos os tempos houve quem tentou transformar paredes ou fazer uma obra-prima de uma cerca. Mesmo 30-40 anos atrás, artistas de rua foram presos por vandalismo, e seu trabalho foi chamado de pique.
No nosso tempo, essas pessoas são chamadas de mestres da arte de rua e têm cidades inteiras à sua disposição. Entre eles estão artistas reconhecidos que são convidados a trabalhar nas capitais mundiais, e milhares de pessoas veem suas pinturas todos os dias.
O Museu de Arte de Rua (São Petersburgo) permite não só conhecer um novo tipo de arte, mas também unir pessoas criativas.
Museu Incrível
Quem teria pensado que a capital cultural da Rússia, São Petersburgo, não apenas entregaria suas ruas nas mãos de artistas, mas também criaria um museu de suas obras? Este é um reconhecimento sem precedentes de uma nova forma de arte.
Há alguns anos, o graffiti foi banido em todo o mundo, e os mestres,Os proprietários desta técnica foram multados por danos ao patrimônio público. Hoje, os moradores urbanos puderam apreciar o quanto a aparência de suas casas muda quando as pinturas aparecem nelas.
A maneira como o mundo funciona é que sempre há aqueles que se esforçam para transformar concreto cinza e pedra em uma criação brilhante e colorida. Graças a esses ativistas talentosos, fachadas de casas sujas estão sendo transformadas em galerias de arte ao ar livre.
O Museu de Arte de Rua foi fundado em 2012 no território de uma fábrica de plásticos laminados. Antes a maior produção da URSS para a produção de materiais de acabamento para escadas rolantes de metrô, elevadores e trens nos arrojados anos 90, tornou-se não lucrativa e fechou.
A ideia de criar um museu de arte de rua (endereço: Revolution Highway, 84) em um espaço tão grande cheio de oficinas e paredes cinzentas descascadas veio para os investidores do empreendimento antes pouco lucrativo durante uma festa criativa de mestres do grafite. Em 2012, foi feito o registro legal do evento, mas demorou quase 2 anos para dar vida à ideia. Durante este período, o conceito do futuro museu foi formulado, artistas foram encontrados e a direção de seu desenvolvimento foi determinada.
Assim, em 2014, o museu de arte de rua foi inaugurado com a exposição Casus Pacis, que contou com a presença de mais de 60 artistas de diversos países. Este evento tornou-se ressonante no mundo da arte, pois deu a oportunidade para os grafiteiros iniciantes mostrarem seus talentos, pois qualquer pessoa pode se inscrever on-line para participar das exposições do museu, fornecendoorganizadores informações sobre si mesmos e exemplos de seu trabalho.
Atualmente, o museu de arte de rua é composto por duas partes:
- A exposição permanente está localizada no território de uma fábrica de plásticos em camadas. Inclui não apenas as obras de mestres famosos, mas também as pinturas de jovens artistas talentosos, que estão se tornando cada vez mais a cada ano.
- Área pública destinada a exposições temporárias e diversas atividades criativas.
O Museu de Arte de Rua (São Petersburgo) é popular mesmo entre os jovens que estão longe das artes plásticas. O território da fábrica tornou-se uma oficina criativa e um lugar para festas de jovens.
Passeios em Museus
Naturalmente, a melhor época para conhecer as exposições do museu é o período da primavera ao outono. O inverno não é muito propício para festividades no chão de fábrica, no entanto, duas excursões são realizadas aqui todos os finais de semana.
Às 13h00 o guia leva os convidados à parte da fábrica onde está exposta a coleção permanente. A história está sendo contada tanto sobre os autores das obras quanto sobre o conceito que eles queriam transmitir aos seus espectadores.
Às 14h00 há um tour pelas últimas obras dos mestres, que são constantemente atualizadas com novas composições. Você não deve pensar que o museu de arte de rua é dedicado apenas a pinturas murais. Aqui você pode conhecer o trabalho de jovens escultores, artistas gráficos e mestres de instalação.
A entrada no museu é paga - 350 rublos. bilhete regular, 250 - preferencial. Entrada no território da usina, localizada na Rodovia da Revolução, 84, nacadeiras de rodas é proibida, pois é uma instalação operacional onde as precauções de segurança devem ser observadas.
Eventos relacionados a museus
Na estação quente, a vida de um museu incomum é repleta de inúmeros eventos. Abriga concertos, exposições, exibições de filmes, master classes dos principais profissionais da arte de rua, festivais e palestras. No inverno, os eventos não param, apenas são transferidos para locais adequados.
Por exemplo, foi extremamente interessante a fala do diretor técnico do museu, que falou sobre todas as dificuldades e prazos que acompanham cada exposição. No curto período de existência do museu, mais de cem autores mostraram seu talento no território da fábrica de plásticos laminados (Rodovia da Revolução 84).
Para implementar suas ideias criativas, foram necessários materiais completamente diferentes: desde entulhos de construção para a construção de uma jangada e um banner de 90 metros até tábuas queimadas para uma instalação. Todas as questões relativas à busca e entrega dos "adereços" necessários para os artistas são decididas pelo diretor técnico do museu, Alexander Mushchenko.
Não menos interessantes são as master classes destinadas a públicos de diferentes idades. As crianças aprenderão a fazer uma bela pipa com as próprias mãos, e os artistas iniciantes aprenderão a desenhar espaço com um aerógrafo. Ao mesmo tempo, o mestre trabalha com quatro alunos, ensinando-os a criar uma imagem extraordinária do espaço sideral em uma tela de 40x30 cm. O custo dessas master classes é de 1500 rublos, mas você precisa se inscrever com antecedência, pois são realizadas apenas 3 vezes ao dia.por semana, 2 aulas por dia, e há muitas pessoas que querem criar seu próprio mundo espacial na tela.
Em geral, o museu de arte de rua é algo mais do que mostrar pinturas de parede para todos. Este é um workshop criativo onde os jovens descobrem seu potencial, aprendem todas as facetas de suas habilidades e deixam o mundo entrar em suas vidas.
Programas educacionais do museu
Compartilhar talento é o chamado de qualquer pessoa criativa. É por isso que eminentes mestres de diferentes países vêm ao Revolution Highway, um museu de arte de rua, para familiarizar a todos com as técnicas que dominam em pintura, desenho ou escultura.
Este lugar é a única oficina criativa do mundo que ensina a mais recente forma de arte. Mas, além disso, o local do museu torna-se uma "arena" para discussões acaloradas sobre a missão da arte de rua, seu desenvolvimento e o que ela deve dar ao mundo exterior. É nessas disputas que surgem as ideias para as próximas obras ou exposições.
Cada projeto implementado no território da fábrica, onde está localizado o museu de arte de rua, tornou-se um evento para toda a cidade.
Projetos de museus: "O Quinto Elemento"
Em regra, os artistas que colaboram com o museu concretizam as suas ideias não só no seu território, mas também em toda a cidade. Por exemplo, o projeto Quinto Elemento é dedicado à luta contra o mal através da educação. O Lyceum No. 1 tornou-se seu principal protagonista, em torno do qual nos firewalls (paredes em branco de edifícios feitos demateriais) de quatro casas vizinhas estão localizados 4 elementos importantes - criatividade, energia, ciência e natureza.
Cada elemento foi trazido à vida por um artista diferente. Então a natureza foi para o mestre de Perm Alexander Zhunev. O tema da criatividade foi encarnado pelo artista e artista gráfico da Polônia Kreemos. O tema da energia foi revelado pelo moscovita Akue, e a ciência pelo ilustrador de São Petersburgo Floksy.
Cada performer tem sua própria visão do elemento que obteve e da técnica de escrevê-lo, mas todos estão combinados.
Aterrissagem artística
Os moradores da cidade e suas autoridades gostaram tanto da ideia de transformar a cidade com a ajuda de projetos temáticos do museu de arte de rua que mais 4 prédios foram entregues aos artesãos para experimentos criativos.
Desta vez o tema é esportes e música. Foi assim que um ciclista (“Speed”), jogadores de futebol (pintura “Reason”), dudar e teclas de piano apareceram nos prédios. O que é indicativo é que os artistas que entraram em uma paixão criativa raramente podem parar por aí. Desta vez foram além do programa, o hotel próximo, o pátio da policlínica e o liceu foram transformados.
Loja exclusiva X1
Outro projeto criativo do museu é fornecer uma plataforma legal para todos que querem mostrar suas habilidades na arte de rua. Para isso, foi escolhida uma oficina abandonada X1, em onze salas das quais há 1500 m2 de paredes velhas e surradas.
Até o momento, apresenta mais de 30 obras de artistas emergentes e masterizaçãoespaço de oficina está apenas começando. Todas as imagens diferem em diferentes estilos e técnicas, e o enredo revela temas mais próximos dos autores.
Assim, o antigo prédio ganha uma nova vida, as vozes das pessoas são ouvidas novamente, mas agora não são trabalhadores plásticos, mas criadores e seus fãs.
Exposição A Causa da Paz
A primeira exposição em 2014, organizada no território do museu de arte de rua, foi originalmente dedicada ao tema "100 anos desde o início da Primeira Guerra Mundial", mas os eventos ocorridos no mundo moderno tornaram-se por ser muito mais importante para os artistas, então os tópicos do framework foram bastante expandidos.
Estiveram presentes 62 pessoas que transformaram a área pública do museu em uma oficina criativa para escultores, artistas gráficos e artistas plásticos. O conceito principal da exposição foi a divulgação do potencial de uma pessoa pequena para uma grande cidade e suas ruas.
Discussões sobre esses temas e um festival de música foram realizados como parte do evento. Como sempre, o inusitado atrai muitos curiosos, por isso a abertura do museu não passou despercebida tanto pela população da cidade quanto pelos representantes da intelectualidade criativa.
Lembrar amanhã
O sucesso do evento, que abriu uma “porta de entrada” para um museu inusitado, inspirou seus curadores e artesãos para os seguintes temas. Assim, em 2015, todas as obras anteriores da parte pública do museu foram removidas e uma nova exposição “Remember Tomorrow” ganhou vida lá.
25 pessoas participarammestres de diferentes cidades da Rússia, revelando ao público em geral sua visão do futuro do mundo. O que é atraente nesses eventos é que eles estão em constante desenvolvimento, pois enquanto o público admira as obras-primas e instalações de rua acabadas, os mestres continuam desenhando novas obras.
Significado do Museu de Arte de Rua
É difícil superestimar o que os curadores do museu estão fazendo para desenvolver o potencial criativo da juventude russa. Criado inicialmente para mestres da arte de rua, tornou-se um "lar" para representantes de todas as profissões criativas. Declare-se ao mundo, obtenha reconhecimento, é isso que os jovens querem, e eles terão essa oportunidade dentro das paredes de uma antiga fábrica.
