Todo mundo sabe que a Itália foi o coração de todo o Renascimento. Grandes mestres da palavra, pincel e pensamento filosófico apareceram em cada um dos períodos do Renascimento. A cultura do início do Renascimento na Itália demonstra a origem das tradições que se desenvolverão nos séculos seguintes, este período tornou-se o ponto de partida, o início de uma grande era de desenvolvimento da criatividade na Europa.
Resumidamente sobre o principal
A arte do início do Renascimento na Itália abrange o período de aproximadamente 1420 a 1500, precedendo o Alto Renascimento e culminando no Proto-Renascimento. Como em qualquer período de transição, estes oitenta anos são caracterizados por uma mistura de estilos e ideias que os precederam, e novos, que, no entanto, são emprestados do passado distante, dos clássicos. Gradualmente, os criadores se livraram dos conceitos medievais, mudando sua atenção para a arte antiga.
No entanto, apesar de em sua maioria buscarem retornar aos ideais de uma arte esquecida, como em geral,e privadamente, no entanto, tradições antigas estavam entrelaçadas com novas, mas em muito menor grau.
Arquitetura da Itália durante o Renascimento
O principal nome da arquitetura desse período é, claro, Filippo Brunelleschi. Ele se tornou a personificação da arquitetura renascentista, incorporando organicamente suas ideias, conseguiu transformar projetos em algo fascinante e, a propósito, até agora, suas obras-primas foram cuidadosamente guardadas por muitas gerações. Considera-se que uma de suas principais realizações criativas são os edifícios localizados no centro de Florença, dos quais os mais notáveis são a cúpula da Catedral Florentina de Santa Maria del Fiore e o Palácio Pitti, que se tornou o ponto de partida da arquitetura italiana de o início do Renascimento.
Outras conquistas importantes do Renascimento italiano também incluem o Palácio Ducal, localizado perto da praça principal de Veneza, palácios em Roma pelas mãos de Bernardo di Lorenzo e outros. Durante este período, a arquitetura da Itália procura combinar organicamente as características da Idade Média e dos Clássicos, primando pela lógica das proporções. Um excelente exemplo dessa afirmação é a Basílica de San Lorenzo, novamente de Filippo Brunelleschi. Em outros países europeus, o início do Renascimento não deixou exemplos tão marcantes.
Artistas do início do Renascimento
A cultura artística deste período distingue-se pelo desejo dos criadores, referindo-se às cenas clássicas, recriá-las com uma quota de naturalismo, conferindo-lhes um carácter mais realista. Um dos primeiros e mais engenhososOs representantes desse período são considerados Masaccio, ele usou habilmente a perspectiva plena, trazendo proximidade da naturalidade em suas obras, procurou transmitir as emoções e pensamentos dos personagens. Michelangelo mais tarde consideraria Masaccio seu professor.
Outros importantes representantes desse período foram Sandro Botticelli, junto com Leonardo da Vinci e o muito jovem Michelangelo. As obras mais famosas de Botticelli "O Nascimento de Vênus" e "Primavera" refletem uma transição suave, mas rápida, do secularismo à naturalidade e simplicidade. Algumas das obras de outros artistas renascentistas, como Rafael e Donatello, também podem ser atribuídas a esse período, embora tenham continuado a criar até a Alta Renascença.
Escultura
A cultura do início do Renascimento na Itália está diretamente relacionada à escultura, durante este período ela é levada ao mesmo nível da arquitetura e da pintura, e começa a desempenhar um papel igualmente importante. O pioneiro da arquitetura desta época foi Lorenzo Ghiberti, que, apesar de seu conhecimento em história da arte e talento na pintura, dedicou-se aos relevos.
Ele buscou a harmonia de todos os elementos de suas obras e conseguiu alcançar o sucesso em seu caminho. A principal conquista de Ghiberti foram os relevos na porta do batistério florentino. Dez composições não menos precisas e completas do que as pinturas pitorescas, coletivamente ficaram conhecidas como as "Portas do Paraíso".
Aluno de Ghiberti, Donatello, é reconhecido como um reformador da escultura renascentista. Ele conseguiu combinar em sua obra a democracia florentina e as novastradições de retorno à antiguidade, tornando-se um modelo para muitos criadores renascentistas, e não apenas escultores.
A cultura do início do Renascimento na Itália é inconcebível sem Jacopo della Quercia, o antecessor dos dois escultores anteriores. Apesar de pertencer à era do Quattrocento, seu trabalho foi notavelmente diferente dos clássicos Ghiberti e Donatello, mas sua influência no período inicial do Renascimento não pode ser subestimada. De particular interesse é o seu trabalho no portal da igreja de San Petronio chamado "A Criação de Adão", que influenciou a obra de Michelangelo.
Resultados
Cultura renascentista na Itália, embora se esforce para a mesma coisa - para exibir os clássicos através do prisma da naturalidade, mas os criadores seguem caminhos diferentes, deixando seus nomes na cultura renascentista. Muitos grandes nomes, obras-primas engenhosas e um completo repensar não apenas da cultura artística, mas também filosófica - tudo isso nos trouxe um período que prenunciou outras fases do Renascimento, nas quais os ideais estabelecidos encontraram sua continuação.
